KLASYFIKACJE
Najlepsi basiści wszech czasów: Top 15
Getty Images, Wikimedia Commons
Najlepsi basiści w historii Top 15
Rolling Stone opracował wiele rankingów, od najlepszych albumów po najlepsze piosenki: wśród nich nie mogło zabraknąć tego dotyczącego najlepszych basistów. Czasami istnieje ryzyko, że rola gitary basowej jest niedoceniana, mimo że jest ona kluczowa wraz z perkusją w tworzeniu rytmu. Tworząc ranking, Rolling Stone nie opierał się wyłącznie na technicznych i obiektywnych umiejętnościach, ale wziął pod uwagę wpływ basistów na kulturę muzyczną i wpływ, jaki wywarli na ewolucję tego instrumentu. Zawsze powtarzamy, że nie ma nic bardziej subiektywnego niż muzyka i każdy ma swoje gusta i preferencje!
Getty Images
15. Donald “Duck” Dunn (1941-2012)
Członek zespołu Booker T. & the MG's, a później także Blues Brothers Band, Donald Dunn pojawia się również w słynnym filmie "The Blues Brothers" i jego sequelu nakręconym 18 lat później. Jego występ na Live Aid, gdzie zagrał "Laylę" z Ericiem Claptonem i Philem Collinsem, również pozostaje sławny.
Getty Images
14. John Paul Jones (1946)
John Paul Jones był historycznym basistą i klawiszowcem Led Zeppelin, ale dzięki swoim uznanym umiejętnościom od najmłodszych lat był również poszukiwany jako muzyk sesyjny i aranżer. Jones poznał Jimmy'ego Page'a podczas nagrywania debiutanckiego albumu Jeffa Becka "Truth".
Getty Images
13. Stanley Clarke (1951)
Jeden z najbardziej wpływowych basistów lat 70. i późniejszych, Clarke zdobył pięć nagród Grammy, trzy jako artysta solowy, jedną z zespołem Stanley Clarke Band i jedną z Return to Forever.
Getty Images
12. Willie Dixon (1915-1992)
Willie Dixon, znany muzyk legendarnej wytwórni Chess Records, był jedną z kluczowych postaci w narodzinach chicagowskiego bluesa. Swoimi piosenkami Dixon zainspirował tak wielu przyszłych artystów rockowych i hardrockowych, że w 1994 roku został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w kategorii Early influences za wpływ, jaki jego twórczość wywarła na późniejszą muzykę.
Getty Images
11. Phil Lesh (1940)
Tuż poza pierwszą dziesiątką znalazł się Phil Lesh, historyczny basista Grateful Dead, jednego z zespołów, które najbardziej zmieniły brzmienie zespołów rockowych. W szkole Phil Lesh grał na trąbce i skrzypcach i lubił muzykę klasyczną, ale potem zajął się basem po dołączeniu do Warlocks, zespołu, który poprzedzał Grateful Dead.
Getty Images
10. Ron Carter (1937)
Ron Carter to eklektyczny kontrabasista, który eksperymentował z różnymi gatunkami muzycznymi podczas swojej bardzo długiej kariery, pozostając jednocześnie silnie związanym z jazzem. Carter zdobył również Światowy Rekord Guinnessa jako najczęściej nagrywany basista w historii jazzu.
Getty Images
9. Paul McCartney (1942)
W drugiej połowie lat 60. Paul McCartney zaczął konsekwentnie opanowywać grę na gitarze basowej, wzbogacając kilka arcydzieł The Beatles, takich jak "Come Together", "Lucy in the Sky With Diamonds" i "A Day in the Life". Jednak McCartney ujawnił później, że nie chciał grać na tym instrumencie w czasach Fab Four: "Nikt nie chciał grać na basie. Przynajmniej w tamtych czasach nikt nie chciał" - powiedział Paul w jednym z wywiadów.
Chris Hakkens, Wikimedia Commons
8. Jaco Pastorius (1951-1987)
Kariera Jaco Pastoriusa była bardzo krótka, ale nie przeszkodziło mu to w uznaniu go za rewolucjonistę w świecie gitary basowej i w uniwersum muzyki w ogóle, zwłaszcza w gatunku fusion. Dzięki swojemu specyficznemu stylowi na nowo zdefiniował koncepcję elektrycznego basu, przenosząc go z tła do głównej roli w swoich kompozycjach.
blu-news.org, Wikimedia Commons
7. Larry Graham (1946)
Larry Graham, historyczny członek funkowego zespołu Sly & the Family Stone, jest uważany za jednego z pionierów techniki slappingu (niektórzy uważają, że jako pierwszy użył slappingu). Muzyka i rytm są wrodzonym talentem w rodzinie Grahamów: Larry jest wujkiem ze strony ojca Aubreya Grahama, słynnego rapera Drake'a.
Getty Images
6. Jack Bruce (1943-2014)
Jack Bruce był jednym z trzech historycznych członków Cream, obok Erica Claptona i Gingera Bakera. Jake Bruce był również uważany za rewolucjonistę w używaniu gitary basowej, podkreślając jej zastosowanie jako instrumentu uzupełniającego.
Getty Images
5. Carol Kaye (1935)
W historii niewielu basistów było bardziej płodnych niż Carol Kaye, która jako muzyk sesyjny zagrała w około dziesięciu tysiącach sesji nagraniowych. Niezależnie od tego, jakiej piosenki słuchasz, szansa na natknięcie się na utwór zagrany przez Carol jest bardzo wysoka: od "Somethin' Stupid" Franka i Nancy Sinatry po "La Bamba" Ritchiego Valensa (w którym gra na gitarze akustycznej), współpracowała również przy wielu ścieżkach dźwiękowych, w tym "Mission Impossible". Carol Kaye pojawia się również w napisach końcowych wielu piosenek Simon & Garfunkel, a także na albumach Beach Boys "Pet Sounds" i Franka Zappy "Freak Out!".
Getty Images
4. Bootsy Collins (1951)
Umiejętności muzyczne i ekscentryczny styl Collinsa odegrały kluczową rolę w znaczącej ewolucji gatunku funk. Rzeczywiście, Bootsy Collins jest uważany za wzór do naśladowania dla wielu innych basistów nowej generacji.
Getty Images
3. John Entwistle (1944-2002)
Swoją solówką w utworze "My Generation" historyczny basista The Who przykuł uwagę wielu młodych ludzi i od tego momentu John Entwistle stał się jednym z wzorów do naśladowania dla każdego, kto chciał spróbować i nauczyć się grać na basie. John odegrał również kluczową rolę w uczynieniu z basu instrumentu solowego, a nie tylko akompaniamentu.
Getty Images
2. Charles Mingus (1922-1979)
Charles Mingus jest uważany za jednego z największych muzyków wszech czasów, współpracując z najbardziej utalentowanymi muzykami jazzowymi swojej epoki, takimi jak Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker, Dizzy Gillespie i Herbie Hancock. Charles lubił opisywać siebie jako "szalonego, gniewnego geniusza" i te cechy są doskonale odzwierciedlone w jego muzyce.
Experimento69, Wikimedia Commons
1. James Jamerson (1936-1983)
Na szczycie listy najlepszych basistów wszech czasów magazynu Rolling Stone znalazł się James Jamerson, muzyk, który przyczynił się do sukcesu wytwórni Motown. Jako muzyk sesyjny Jamerson nagrał wiele hitów dla Steviego Wondera, Diany Ross, The Miracles, Marvina Gaye'a, The Jackson 5 i The Supremes. Dzięki jego innowacyjnym technikom, elektryczny bas również na dobre zadomowił się w świecie muzyki pop.
Ciekawostki
22/06/2024
Rankingi
14/06/2024
Rankingi
07/06/2024
