De ti filmene med de beste soundtrackene gjennom tidene

"Club 27" er et journalistisk uttrykk som refererer til en rekke låtskrivere og musikere, hovedsakelig med rockebakgrunn, som alle døde i en alder av 27 år.

Dette prosjektet, som er laget med støtte fra Artificial Intelligence av kunstneren Gil Finkelstein (Instagram-konto @gilfinkelstein), viser hvordan disse store musikerne fra fortiden ville sett ut i dag hvis de ikke alle hadde sluttet da de fortsatt var veldig unge.

Fra Kurt Cobain til Jim Morrison: hvordan ville musikkstjerner som døde i en alder av 27 år sett ut i dag.

Det er mange band der gitaristen er den siste som fortsatt jobber.sammenlignet med den opprinnelige besetningen.

Vi snakker om noen av de mest kjente bandene i verden, der de andre bandmedlemmene av forskjellige grunner ikke lenger er en del av gruppa. Noen av disse gruppene fortsetter imidlertid å eksistere med støtte fra nye medlemmer eller sangere og innleide musikere.

Bla gjennom fotogalleriet for å se bandene der gitaristen har forblitt det eneste opprinnelige medlemmet.

Boyband har alltid vært en institusjon innen musikk. I løpet av tiårene har definisjonen av et boyband endret seg og utviklet seg fra et ekte ungdomsband til en enkel vokalgruppe.

Det velkjente magasinet Rolling Stone ba leserne sine om å stemme på sine ti favorittgutteband og samlet og publiserte deretter rangeringen, basert på denne avstemningen.

Her, ifølge Rolling Stone, er de 10 beste boybandene gjennom tidene, alltid med tanke på at det ikke er noe mer subjektivt enn musikk, og alle har, uunngåelig og med rette, sin egen personlige topp 10.

Ordspill, referanser til hendelser fra fortiden eller tilfeldige termer: bak tilblivelsen til navnene på noen av de mest kjente bandene  i verden er det ofte veldig spesielle anekdoter.

Noen navn ble til nesten ved en tilfeldighet, som for eksempel Rolling Stones, mens andre stammer fra musikalske karakterer fra fortiden, som i tilfelle til  Pink Floyd.

Her kommer navnet på noen av hovedgruppene som har laget musikkhistorien, spesielt i rockverdenen: bla gjennom fotogalleriet for å lære mer!

Når et band blir berømt, er det ikke sikkert at navnet som alle kjenner det under, var førstevalget i den innledende fasen av bandets karriere.

Faktisk, i tillegg til bandmedlemmene, er en av de viktigste beslutningene for et band navnet som skal brukes. Navnet er den første detaljen som representerer bandet; det må være imponerende, det må bety noe og det må forbli i fansenes hjerter og minner.

Mange kjente band, som nå har blitt historiske, valgte et annet navn i begynnelsen av karrieren: her er noen av de mest kjente eksemplene.

18. september 2003, i utgave nummer 931, publiserte det kjente musikkmagasinet Rolling Stone en liste over de 100 beste gitaristene gjennom tidene. Listen består for det meste av amerikanske rock-, blues- og jazzgitarister, og selv om det er noen av de beste artistene i musikkhistorien, mener noen at visse plasseringer er urettferdige.

Listen ble senere revidert av Rolling Stone etter åtte år: spesielt ble den nye rangeringen publisert i utgaven 8. desember 2011. Her er de 20 beste plasseringene.

Selvfølgelig er det ikke noe mer subjektivt enn musikk, noe som betyr at denne listen ikke nødvendigvis indikerer om den ene musikeren er bedre enn den andre i absolutte termer, men alle vil alltid ha sin egen personlige og ubestridelige mening.

De klatret på hitlistene, sangene deres er veldig berømte og gjenkjennelige ved første tone, men suksessen varte bare for den sangen.

Begrepet One-Hit Wonder refererer til musikere som har oppnådd bare èn hit i løpet av karrieren, og som deretter ikke har klart å gjenta suksessen, og ender opp med å få anerkjennelse i hjemlandet men lite mer enn det.

Her er noen av de mest kjente One-Hit Wonders'ene, valgt ut på grunnlag av rangeringen gjort av det historiske TV-nettverket VH1.

Hvert instrument kan ha uforglemmelige melodier eller riff som kan generere en minneverdig sang.

Vanligvis er faktisk det mest kjente riffet det til den elektriske gitaren, spesielt med hensyn til rockemusikk. Imidlertid blir den elektriske bassen ofte undervurdert, selv om den da den spiller en nøkkelrolle i vellykkede sanger.

Her er noen av de beste basspartiene noensinne, som er en del av sanger som har blitt symbolene på noen av de mest berømte bandene verden over. Er du enig i denne listen?

Musikk ville vært meningsløst uten støtte fra livearrangementer: for en musiker eller et band i dag er en turné avgjørende for inntjeningen.

I løpet av de siste tiårene har det vært minneverdige turneer, til og med med varighet på mer enn ett år, der sangere har turnert verden rundt og tjent betydelige inntekter.

Her er en liste over de mest innbringende turneene noensinne, som rapportert av magasinet Forbes. Denne rangeringen, før inflasjon, tar bare hensyn til offisielle billettinntekter fra pålitelige kilder: turneer som det ikke finnes pålitelige kilder for, er kanskje ikke inkludert.

Preply, en nettbasert plattform for e-læring, har gjennomført en studie av fanbasene til band og solosangere for å finne ut hvilke følelser som dominerer blant publikum, fra tristhet og sinne til glede og kjærlighet.

For å gjennomføre denne undersøkelsen analyserte Preply over 200 000 innlegg og kommentarer på forum og sosiale nettverk ved hjelp av et datasett kalt "Emotion". Sistnevnte identifiserte følelsesrelaterte ord og fraser i nettsamfunnene, og resultatene viste deretter hvor ofte disse ordene er knyttet til bestemte følelser.

Her er Preplys liste, som rangerer bandene med de gladeste fansen.

Mange sanger er fulle av symbolske referanser, hentydninger, tekster som på overflaten ser ut til å handle om kjærlighet, for eksempel, når dette egentlg ikke er tilfelle.

Svært ofte bruker forfatterne sine personlige erfaringer i sangene de skriver, men allmennheten vet ikke dette og ender derfor opp med å gi en annen tolkning av sangens betydning.

Ofte er det musikerne selv som avklarer den sanne betydningen av tekstene. Her er noen av de mest kjente eksemplene på sanger hvis mening ofte misforstås av lytterne.

Alle de mest suksessrike artistene og bandene gir før eller siden ut en eller flere "greatest hits", en samling av sine største musikalske prestasjoner.

"Greatest Hits" er et viktig øyeblikk i en musikers karriere, ettersom det kan markere slutten på en bestemt kunstnerisk fase, oppløsningen av et band eller oppsummeringen av en strålende platekarriere.

Noen ganger inneholder "Greatest Hits" også tidligere uutgitt materiale og kan uansett oppnå svært høye salgstall, til og med høyere enn album som bare inneholder tidligere uutgitte låter. Her er noen av de mest vellykkede "Greatest Hits" i musikkhistorien.

Coldplay, Bono, Elvis Presley og flere: alle hovedpersonene i musikkhistorien har hatt spesielle liv og noe oppsiktsvekkende å fortelle.

Spesielt rockemusikere vet vi at ofte lever liv som er utenfor allfarvei, nesten på grensen til galskap (noen ganger til og med over den grensen).

Bla gjennom fotogalleriet for anekdoter om de største rockestjernene gjennom tidene, fra 1960-tallet til i dag!

Kjente du dem allerede, eller oppdaget du dem i dag?

Selv om musikk i dag nesten utelukkende lyttes til digitalt, var det en gang i tiden viktig å lage ikoniske omslag for å selge fysiske plater.

Musikk er faktisk kunst på alle måter, og det er ikke bare låtene som teller, men også bildene: Gjennom historien har det blitt laget unike omslag, fulle av historier og legender om hvordan de ble til.

Her er ti historiske omslag, representert ved fotografier eller realisert gjennom grafikk, og historiene bak deres tilblivelse.

Det velkjente amerikanske magasinet "Rolling Stone" har publisert en liste over de 100 beste trommeslagerne gjennom tidene.

Ved utarbeidelsen av denne listen har "Rolling Stone" først og fremst tatt hensyn til de ulike trommeslagernes evne til å forbedre sanger og deres evne til å være nyskapende i bruken av dette musikkinstrumentet.

Uansett bør man huske på at selv om dette er en rangering, er det ingenting som er mer subjektivt enn musikk, og alle har sin egen smak og sine egne preferanser.